miércoles, 20 de noviembre de 2013

MODIFICACIONES DEL COLOR

                                      
Original.
En la imagen aparezco yo tumbada con tres hojas de colores que he pensado que ayudarían a este trabajo. La luz de la ventana se proyectaba en mis piernas
las cuales tienen la sombra de mis manos abiertas.

Saturación.
Los colores se saturan, es decir se intensifican. 

 
Niveles  en RGB.
Incluye el rojo, el verde y el azul. Jugamos con los negros, blancos 
y grises.

 
Niveles en canal rojo.
Se le añaden pigmentos rojos a la imagen dando una sensación cálida.

 
Niveles en canal verde.
Se le añaden pigmentos verdes. Sensación fría pero cálida a la vez.

Niveles en canal azul.
Se le añaden pigmentos azules que dan una sensación fría. Incluso mayor que 
la anterior.

Curvas en RGB.
En las curvas podemos modificar de una forma más libre.
El blanco de la luz lo he saturado dando un toque
 más original.

Curvas en canal rojo.
Es parecida a la de los niveles, pero esta me gusta más. Le da un toque
 vintage.

Curvas en canal verde.
Aquí también he saturado el blanco para que destaque esa zona.

Curvas en canal azul.
Se parece bastante a la de niveles azules. Fijaros que el color lila se 
ha convertido en un azul violáceo.

   
Filtro cálido.
Este filtro me encanta. Relaja la vista.

   
Filtro frío.
El azul también puede dar una sensación de calma.

                       
                                                             Saturación/Tono.
                                   Aquí cambio la realidad cambiando el tono al rosa.

   
Saturación/Tono.
Cambio la realidad cambiando el tono al naranja.

                         
Y  por último termino con una desaturación, en la que se le añaden pigmentos
grises a la imagen.


                                                                           Edición  en Photoshop.

domingo, 17 de noviembre de 2013

FOTOGRAFÍA NOCTURNA

¡Hola gente! El día 16 asistí a un taller fotográfico que hicieron en mi ciudad.

 Por la mañana habló el fotógrafo yeclano Juanjo Martínez sobre su trayecto y como no, de su fotografía. Comentó varios fotógrafos en los que se inspiró en sus principios, como  Henri Carlier-Bresson, Robert Frank, W. Eugene Smith...  Y más tarde nos habló de sus proyectos fotográficos. Lo que más me gustó de este fotógrafo fue que saca historias muy interesantes que las tengo cerca de mi.

Por la tarde vino Namor Pastor, fotógrafo nocturno. Este nos enseñó sus fotografías y nos habló también de su trayecto. Lo mejor de este es que en tres años y poco ha logrado hacer imágenes profesionales y ser conocido. Después de la charla nos fuimos todos en coches a una casa antigua de campo por las afueras, cogimos las cámaras, los trípodes y las luces y nos pusimos a hacer fotografía nocturna por grupos, según nuestro objetivo. Había 1 ºC que no ayudó mucho, pero fue muy interesante saber como se hace este tipo de fotografía. Os pongo mis primeras fotografías nocturnas:

No tenía disparador y en la primera solté  sin querer el botón. Esto es lo que pasa cuando pasan 5 segundos.
El otro problema es que sin tener disparador no salía nítida, ya que mantenerme quieta con el frío era algo difícil, jajaja.

                                 
Pero luego me dejaron uno y la cosa cambió.

 




Me gustó la experiencia y espero repetirla. 
Para terminar os dejo algunas páginas de  buenos fotógrafos nocturnos:

Bye!


jueves, 7 de noviembre de 2013

CLAVES DEL TONO

 
                                  Original

 
                          Clave alta mayor 
Predominan blancos y grises. No me gusta el efecto en esta
     fotografía porque la fachada es oscura y con este efecto
                               le quita calidad.

 
                      Clave intermedia mayor
Aquí predomina un gris medio. Esto quita contrastes y no 
  me expresa mucho. Los niños parecen más humildes.

  
                           Clave baja mayor.
 Predomina el gris oscuro y el negro, provocando un alto 
  contraste que le da carácter y fuerza a la imagen.

  
                          Clave alta menor.
 Predomina los grises claros y blancos. A esta imagen le quita
    información, parece que haya niebla y da un toque de 
                   misterio. No me convence.

                      Clave intermedia menor.
  Hay grises claros y oscuros. Al igual que la anterior quita 
    información. Esta también me da a entender que hay
        humo o niebla. Me empieza a dar miedo.

                           Clave baja menor.
  Predomina en gris oscuro y el negro. Acentúa las sombras 
    de las caras de los niños provocando que unos simples 
                              niños den miedo.



                               Original.

                           Clave alta mayor.  
     Predominan blancos y grises que que le da claridad a
                 la imagen. Tal vez un toque alegre.


                          Clave intermedia mayor.
   Predomina el gris medio provocando que los personajes no
          resalten del fondo y no me emita nada.


                             Clave baja mayor.
 Predomina el negro y el gris oscuro. Le da dureza, para
     mi gusto demasiada, ya que el pelo largo de una de
           las chicas pierde la nitidez. Pero me gusta
                          porque es expresiva.


                             Clave alta menor.
       Predominan blancos y grises claros que  ligereza
                    y quita los duros contrastes.


                          Clave intermedia menor.
  Predominan los grises y en cambio de la intermedia mayor
       los personajes no se funden tanto con el fondo, pero
                                siguen si resaltar.
                   

                        Clave baja menor.
 Predominan el gris oscuro y el negro, quitando la claridad
        del cielo y dando una sensación más sombría y
                              melancólica.
               

miércoles, 6 de noviembre de 2013

LA TEXTURA


Textura de la madera.


Textura textil.


Textura de azulejos.


Textura de los arañazos de un coche, su rueda y la suciedad.


Textura del asfalto seco y mojado.


Textura del craqueo de la pintura y un tipo de cristal.




EL PUNTO

En esta imagen he destacado solo la luz de las farolas, de esta forma se aprecia muy bien el punto.


Aquí coloqué las semillas de los cipreses en linea para que su sombra formara puntos. También nos vale las semillas que están esparcidas por el suelo.

    
      
 Las gotas del agua son puntos.


Las cuatro llamas de las velas forman puntos.


Aquí son las manchas del suelo.


En esta el sol pasaba por mi persiana y proyectaba puntos en mi pared.

EL PLANO

En esta imagen tomo como plano las formas rectangulares.


Aquí es la forma del corazón hecha por el fuego.


En esta destacamos en un primer plano los reflejos de la ventana y la ventana en sí, después las ventanas del edificio y para terminar la forma triangular de la cúpula y la ventana del campanario.



En esta imagen los dos cuadros formas dos rectángulos, después encontramos más en los cuadros del reflejo.


Aquí tenemos la forma circular del diseño de la óptica, las letras, el cartel, los ladrillos y la ventana.


 
En esta pared tenemos tres carteles rectangulares, flechas y ladrillos.